从《刑场上的婚礼》的票房情况看戏曲电影新发展

       在刚刚过去的双节小长假中，文旅产业强势复苏，特别是“国庆档电影院线”我们看到了超预期的票房成绩。在百花齐放的院线平台上，有一只“小众”影片，突破了“类型”票房纪录，这让创作者们，看到了坚持的希望，它就是粤剧电影《刑场上的婚礼》。
 

       2019年末粤剧电影《刑场上的婚礼》的公映带来了惊喜，从2019年12月11日首映到2020年1月20日，单广州地区放映的总票房近230万元。若不是疫情中止了影片放映，首轮票房成绩必然获得更大的突破。

       7月20日，广东电影产业安全有序复工复产，《刑场上的婚礼》列入首批复映片单，在广州、佛山进行公益放映。佛山是《刑场上的婚礼》的原型人物陈铁军的故乡，每场放映结束后，总有观众眼含热泪，久久没有离场。这个家喻户晓的革命爱情故事再一次成为热议的话题。截至9月底，《刑场上的婚礼》上映以来广、佛两地观影人次达到12万，观影人次、放映场次及票房，均创下了近三年以来国内戏曲类电影的最高纪录。
 

       在传承优秀中华传统文化政策指引下，近年戏剧影片的产量及质量近年均呈上升趋势，作为中国电影史起点的电影类型——戏曲电影在新时代重新绽放。

       戏曲电影多以戏剧传承、文化保护的角度进行创作，当中大多数的作品来自于经典舞台剧的改编，与主流观影人群更接近的现代戏比例却相对偏少，戏曲电影无法满足当下观众的审美需求。但《刑场上的婚礼》的成功展现出戏曲电影守正创新的新探索，着眼当代、关照现实的题材选择为戏曲电影事业注入新的活力。
       上映至今，观众好评如潮，专家们皆给予了高度评价。

       著名评论家、中央文史研究馆馆员仲呈祥评价影片“守住本，守住正，创了新，努力以现代电影语言凸现粤剧审美优势，纵情地讴歌了精神之美、理想之美、信仰之美，演员的表演达到了用心、用情、用功，不仅有精神高度，也有文化内涵，深刻体现自强不息、为民立命和高尚圣洁的爱情等中华优秀传统文化的永恒魅力，为戏曲电影守正创新、培根铸魂走出了一条成功之路”。
       著名剧作家、电影导演龚应恬表示，戏曲电影为什么拍？谁来拍？怎么拍？在这三个问题上，影片作了样板式回答：为什么拍？为弘扬传统文化而拍，为热爱戏曲的观众而拍，为培养、引导新观众喜欢上传统戏曲而拍。影片票房数据可喜可观，服务这么大一个观众群体，值得。谁来拍呢？让懂戏曲的人来拍。李瑞环同志有过一个讲话，“不要把戏曲片拍成纪录片”，就是要让戏曲行内人来干内行事儿。看得出，这是部内行的、懂戏曲的、尊重戏曲的戏曲片。怎么拍？戏曲电影归属上还是电影，《刑场上的婚礼》运用了电影的一切手段提升了粤剧艺术的视觉化，强化了几位梅花奖演员的唱念之美、身段之美、达意之美，最后完成了戏曲艺术和电影艺术的结合之美。这几个方面，《刑场》都做到了几乎完美，是近年戏曲片的一个标杆。

       广州市文艺评论家协会副主席兼秘书长罗丽则认为：“影片及同名粤剧，无论是从题材的精神高度到传统地方文化的深厚内涵、舞台表演精湛的艺术价值，均体现出极高的站位，闪耀着信仰之光和人性之美，是革命浪漫主义的经典之作。”
       中国艺术研究院影视所研究员高小健则表示：“在当今戏曲与电影不断向现代化发展的过程中，像粤剧电影《刑场上的婚礼》这样唱响主旋律、讴歌中华民族光荣历史和英烈人物，同时又具有创新意味和出色艺术表现的精品，为戏曲电影的未来发展带来了重要的启示是值得喝彩的。”
      《刑场上的婚礼》是21世纪以来岭南戏曲电影新浪潮中第一部现代革命题材的戏曲影片，改编自同名粤剧舞台剧，取材自革命烈士周文雍、陈铁军把刑场当成婚礼殿堂英勇就义的故事，展现了主人公无惧压迫和死亡的坚定信仰以及志同道合的高尚爱情。
 

       影片主演为著名粤剧表演艺术家欧凯明（两度梅获得者）和崔玉梅（梅花奖得主），由知名戏曲片导演马崇杰执导，采用虚实结合的拍摄方法在国家数字电影制作基地（北京怀柔）完成制作。全片摄影录音、美术置景、服化道妆、后期特效等制作环节高标准执行，展现了专业精良的中国电影工业制作水平。

       影片由中国电影股份有限公司任第一出品方，是中国电影“国家队”的第一部粤剧电影。参与出品的还有广州市广播电影台和长影集团等，长影厂继1980年拍摄故事影片《刑场上的婚礼》后，再次参与同名戏剧片的创作。出品方认为该片会成为长映不衰的作品，2021年建党百年之际将再度公映，向经典致敬、向英雄致敬。
 

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