共创湾区新“戏”象——戏曲音乐剧主题沙龙开启线上直播

       值中国共产党成立100周年之际，红线女艺术中心“友爱路20号”人文艺术交流平台正式搭建，该平台积极探寻戏剧破圈融合的表现方式，让更多不同领域的年轻人参与到戏剧文化传播与推广的队伍中来。戏曲音乐剧作为创新性艺术形式，近年来活跃于舞台，掀起观众阵阵讨论热潮。        为推动戏曲音乐剧的创新成果走向更广阔的市场，红线女艺术中心与广东省繁荣粤剧基金会、广东广播电视台南方卫视联合主办了“共创湾区新‘戏’象——戏曲音乐剧主题沙龙”，并于11月20日正式推出直播。沙龙邀请了领导、嘉宾以及来自粤港澳大湾区戏剧界、影视界的专家以线下、线上的方式齐聚红线女旧居，围绕戏曲音乐剧的特点，根据戏曲音乐剧创作基地近年来剧目打造的情况、成效、创作感想、未来方向、新戏推介等方面展开交流，为优秀传统文化的创造性转化、创新性发展建言献策，推动人文湾区构建，探索戏剧发展的新方向、新思路、新目标。        本次活动通过线上直播的方式，在触电新闻、粤听、腾讯视频、微博、视频号等多个平台同步直播，超过80万人次在线收看，回放数据仍在持继攀升。
        沙龙现场，广州市原市长黎子流认为，湾区的人文发展离不开粤剧，粤剧具有深厚的人文底蕴基础，具有不可取代的地位。粤剧的守正创新讲求“坚持本来、吸收外来、发展未来”。戏曲音乐剧遵循我们过去说的“双百”方针，百花齐放、百家争鸣，它是我们改革开放中的一个新探索。        广州市人大常委会原主任陈建华表示，大湾区是“一带一路”倡议中的一个支撑点，广州是岭南文化的中心地，是建设中国文化、岭南文化、广府文化的交融中心。岭南文化一定会随着粤剧走向世界。戏曲音乐剧注重表演形式和舞台形式，冼夫人是巾帼英雄，可以很好地表现爱国主义，能够引起观众的共鸣，这是我们制作戏曲音乐剧《冼夫人》的初衷。        作为戏曲音乐剧的主演——国家一级演员、中国戏剧梅花奖得主、红派艺术传人苏春梅介绍了“戏曲音乐剧”的诞生渊源。她称，围绕这种创新的艺术形式，“戏曲音乐剧创作基地”的三部作品《冼夫人》《妈祖》和《宋庆龄》皆在创作与演出的进程之中，以各具特点的剧目打造进行不同维度的创新探索。        现场，活动通过视频连线了香港著名影视演员、戏曲音乐剧编剧麦嘉，香港著名影视和舞台剧导演、戏曲音乐剧总导演高志森，香港著名影视演员、戏曲音乐剧监制黄百鸣，他们分别谈到了大湾区背景下两地合作创作戏曲音乐剧的优势，以及剧中想要传递的创作精神与舞台呈现特色。中国戏剧梅花奖“二度梅”得主、国家一级演员欧凯明表示，支持苏春梅的创新精神，粤剧的创新需要与时俱进。中国戏剧梅花奖获得者、国家一级演员黎骏声称，每个时代的艺术家都应有具备时代印记的艺术风格。        广州文学艺术创作研究院原院长、戏剧研究专家陆键东充分肯定了戏曲音乐剧《冼夫人》的戏剧站位，他认为具有历史担当的冼夫人一角与演员苏春梅的个人艺术特点非常匹配。广州粤剧院有限公司董事长余勇表示，广州粤剧院积极配合戏曲音乐剧的创排，同时也为更多从事粤剧创作、演出的年轻人提供了机会。戏曲音乐剧创作基地负责人陈桂兰强调在创作过程中基地服务精神的重要性，她表示，戏曲音乐剧给了观众耳目一新的体验，两场演出满座体现了良好的市场反应。        守正创新，为戏而来！湾区新“戏”象迎来了一番戏剧工作者崭新的成果展现。伴随着戏曲音乐剧基地的剧目创排工作进程深入，将推动粤剧演员的传统艺术风格得到创新探索，推动传统粤剧在新时代的发展下烙上时代的印记。守正固本，以艺术初心，开粤剧文化发展之未来。