粤剧“风腔”创始人陈笑风病逝，70余载表演生涯留下众多经典

       11月30日，广州文化艺术发展中心、广州市粤剧风腔艺术研究会发出讣告：著名粤剧表演艺术家，原广州粤剧团总团副团长、艺术指导，粤剧“风腔”艺术创始人，粤剧风腔艺术研究会永远荣誉顾问，中国民主同盟盟员陈笑风，于2021年11月29日晚11时19分在广州因病逝世，享年98岁。该消息传出，戏曲界和其他各界人士纷纷在社交平台发文悼念：“愿陈笑风老师宛转悠扬的悦耳音韵永远流传。”  
塑造众多艺术形象
       陈笑风原名陈啸风，广东东莞望牛墩人，出生戏剧之家。1943年，他转学粤剧，专攻小生行当。1952年，陈笑风回广州发展，先后在百花粤剧团、东方红粤剧团、永光明粤剧团担任文武生。20世纪六十年代前期，他先在广东粤剧院任主要演员，后在广州粤剧团二团、春风粤剧团担任主演。        陈笑风从事粤剧表演工作70余年，在继承粤剧传统上勇于创新，艺术作风严谨，扮相俊逸潇洒，表演精确细腻。其代表剧目有《梁山伯与祝英台》《绣襦记》《朱弁回朝》《王大儒供状》《焚香记》《昭君公主》及现代戏《六号门》《粤海忠魂》《红色娘子军》等，塑造了众多性格鲜明的艺术形象。其中最能代表陈笑风艺术风格的是饰演梁山伯、郑元和、贾宝玉、元微之等小生类角色，他演来风流倜傥，儒雅俊逸、情真意切，具有很强的艺术感染力。陈笑风曾获得广州市汇演表演奖、广东剧协粤剧“百花奖”最佳男演员、广州市文艺汇演一等奖、广东省人民政府授予的“粤剧艺术终身成就奖”、广州市振兴粤剧基金会颁赠的“粤剧之光”水晶球奖等奖项。
“风腔”自成一家
       在个人艺术攀升时期，陈笑风与著名编剧家秦中英、著名音乐家文卓凡精诚合作，他们共同创作的剧目和唱腔达到一个崭新的水平，“风腔”这个粤剧唱腔流派正是在这个时期发展到炉火纯青的境界。陈笑风独具韵味的“风腔”自成一家，在行内和观众中广受推崇。“自薛马以降，梨园名家辈出，各领风骚。陈师踵武前贤，所创“风腔”，别树一帜。”香江萧启南先生曾经如此评价陈笑风先生的艺术成就。  
       “其实我不觉得我有什么特别的腔。我没有哪一句的唱腔是绝对相同的，我信奉的是依从某个角色，考虑的是当时人物的感情。”2014年接受《羊城晚报》记者采访时，陈笑风谈及他对粤剧表演的看法。他认为，粤剧要先有感情，再讨论唱功。而“韵味”，就是唱的功力。针对角色特点，粤剧演员合理运用快慢、吞吐等不同技巧，以生成韵味。 传播粤剧粤曲艺术
       陈笑风为人谦逊诚恳，德艺双馨，深受同行和后辈敬重，人们都尊称他“大哥风”。他退休移居美国后，仍心系粤剧，常回穗、港参加有关粤剧、粤曲的慈善公益活动，并在香港创办“春风艺苑”，致力传播和教授粤剧、粤曲艺术。2015年，时年已92岁的陈笑风还在广州中山纪念堂登台，携手有“子喉王”美誉的曲艺名家谭佩仪，演唱其半世纪前（1959年）在“羊城戏曲花会”上两人首次合作的《锦江诗侣》，博得满堂欢呼喝彩。        陈笑风桃李满门。据统计，拜在他门下的徒弟有郑少秋、陈玲玉、林家宝、晓毅、梁恒宇、梁笑风、区建恩、黄耀新、李森荣、庞林辉等。广州粤剧艺术风腔研究会于2017年成立，现有“风腔”艺术研究会会员两百多人。        本稿件转载自羊城晚报，由记者黄宙辉报道，仅作传递资讯之用，本网站不对转载稿件负法律责任。